Nominasi Oscar lebih beragam dari sebelumnya. Dan itu menimbulkan lebih banyak pertanyaan tentang angka dan nuansa.

Sutradara Nomadland Chloé Zhao, terlihat pada tahun 2015. (Nina Prommer / EPA-EFE / Shutterstock)

Rekor nominasi Oscar tahun ini — deretan aktor paling beragam dalam sejarah Academy of Motion Picture Arts and Sciences, serta pertama kalinya dua wanita bersaing untuk sutradara terbaik — dapat dimengerti disambut sebagai kabar baik.

Bagi banyak pengamat, momen penting tersebut menunjukkan bahwa Hollywood mungkin akhirnya sedang dalam perjalanan untuk mereformasi budaya yang didominasi pria kulit putih yang telah menguasai sinema arus utama Amerika selama lebih dari satu abad. Dan itu tampaknya mengakhiri periode luar biasa dalam industri hiburan yang dimulai pada 2014 dan 2015, ketika American Civil Liberties Union dan Equal Employment Opportunity Commission mulai menyelidiki studio, jaringan, dan agensi untuk diskriminasi gender sistemik (dan ilegal).

Apa yang terjadi kemudian adalah serangkaian peristiwa — termasuk kampanye #OscarsSoWhite, pengungkapan pelecehan dan pelecehan seksual yang meluas oleh Harvey Weinstein dan para pemimpin industri lainnya, pembentukan Time's Up dan gerakan #MeToo, dan komitmen akademi untuk merekrut lebih banyak wanita, orang warna dan anggota internasional — yang menempatkan keragaman, inklusi, dan kesetaraan dengan kuat di radar industri. Pandemi virus corona yang sedang berlangsung dan protes anti-rasisme telah meningkatkan taruhannya lebih tinggi: Pada bulan September, akademi mengumumkan bahwa mereka akan melembagakan kriteria baru untuk memenuhi syarat untuk film terbaik Oscar pada tahun 2022, dirancang sebagai wortel bagi pembuat film yang tertarik untuk membuat produksi mereka lebih banyak. seimbang dan tongkat bagi mereka yang bersikeras pada kebiasaan lama yang diskriminatif.

Kriteria baru termasuk tolok ukur untuk casting (setidaknya satu karakter utama harus dimainkan oleh aktor dari kelompok ras atau etnis yang kurang terwakili; untuk pemeran ansambel, setidaknya 30 persen harus terdiri dari setidaknya dua dari kelompok berikut: wanita, orang kulit berwarna , individu LGBTQ dan orang-orang dengan kemampuan kognitif atau fisik yang berbeda). Mereka juga mencakup pedoman untuk komposisi kru (setidaknya dua kepala departemen harus berasal dari kelompok yang kurang terwakili, dengan setidaknya satu orang kulit berwarna); membuka kesempatan kerja dan magang; dan mengembangkan audiens yang beragam. Ketika pedoman diperkenalkan, saya menulis sebuah kolom yang memuji akademi karena membuat daftar periksa yang telah dibentuk oleh bias implisit dan klub anak laki-laki selama beberapa dekade. Seperti yang saya catat pada saat itu, favorit Oscar seperti BlacKkKlansman, Black Panther, Roma dan Parasite tampaknya menjadi pertanda baik untuk membuka cerita sinematik di luar batas historisnya yang tertutup.

steroid legal sebelum dan sesudah

Nominasi Oscar mencoba memahami tahun film yang tidak

Namun, mengutip sebuah studi yang dilakukan oleh Annenberg Inclusion Initiative di University of Southern California, saya mencatat bahwa perempuan masih menyumbang hanya sepertiga dari peran berbicara di 1.300 film teratas yang dirilis dari 2007 hingga 2019. Mereka bahkan lebih langka di belakang film. kamera, di mana mereka merupakan 4,8 persen direktur, tulis saya. Nilai tinggi untuk pembuat film kulit hitam datang pada tahun 2018, tetapi bahkan saat itu mereka hanya 13 persen sutradara, dan jumlah mereka kembali ke level 2017 tahun lalu.

Baris terakhir itulah yang mendorong email dari seorang pembaca, yang mengamati bahwa, jika orang Afrika-Amerika menyumbang sekitar 13 persen dari populasi AS, mengapa saya hanya menempatkan di depan statistik 2018? Bukankah proporsionalitas semacam itu tujuannya?

apa yang dikatakan almanak tentang musim dingin 2017

Pertanyaan itu menghentikan langkahku. Apakah paritas demografis yang tepat apa yang kita cari ketika kita berbicara tentang keragaman dan inklusi? Bagaimana kita akan tahu kapan representasi yang asli dan berkelanjutan telah tercapai?

Dalam balasan saya ke pengirim email, saya mengatakan bahwa saya tidak melihat kesetaraan demografis sebagai intinya, terutama karena angka A.S. tidak terlalu membantu ketika Anda berbicara tentang media global. Bahkan jika kita mencapai titik ketika 13 persen dari film kita secara konsisten berpusat pada cerita Hitam yang dibuat oleh dan menampilkan artis Kulit Hitam, mereka masih diekspor ke penonton internasional yang mencakup rasio penonton Kulit Hitam yang jauh lebih besar.

Tetap saja, pertanyaannya provokatif. Bagi mereka yang telah mengadvokasi inklusi di layar dan di belakang layar, bagaimana kesuksesan akan diakui dan diukur? Dan apakah mencapai tujuan numerik apa pun sudah cukup?

Madeline Di Nonno, presiden dan CEO Institut Geena Davis tentang Gender di Media, percaya bahwa angka ada tempatnya. Ketika lembaga tersebut — yang berfokus pada representasi perempuan dan kelompok yang kurang terwakili di layar — melakukan penelitiannya, katanya, kami mengukur populasi sebagai dasar, menggunakan statistik demografis mengenai populasi LGBTQ dan penyandang disabilitas, misalnya. Tapi fiksi setidaknya harus memenuhi garis dasar, katanya, dan kemudian melampauinya. Orang kulit berwarna di Amerika Serikat adalah 38 persen dari populasi. [Tapi] kami sedang melihat bakat. Kami sedang melihat peluang. Dan kesempatan harus diberikan kepada orang-orang berbakat dan bukan, 'Yah, kami sekarang memiliki 38 persen direktur yang adalah orang kulit berwarna, kami bisa berhenti.' Sama sekali tidak.

Di Oscar, Geena Davis mendapat penghargaan kemanusiaan karena membuat Hollywood melihat wanita sebagai manusia seutuhnya

Untuk Catherine Hardwicke (Tiga Belas, Twilight), yang bersaksi tentang diskriminasi seks di Hollywood selama penyelidikan EEOC, angka-angka yang sulit membantu menghindari kecenderungan orang untuk mengacaukan optik yang menggembirakan dengan perubahan otentik.

Anda dapat mengatakan, 'Hei, saya merasa ada getaran yang bagus, saya melihat seorang wanita mengarahkan film itu,' tetapi ketika Anda melihat angka-angkanya, saat itulah kebenaran mengenai Anda, katanya dalam acara Women in Film and Video tahun lalu. . Ketika 50 persen film disutradarai oleh wanita, ketika ada 40 persen oleh orang kulit berwarna, maka kita akan merasa seperti, 'Ya, itu benar-benar benar,' bukan hanya getarannya. Jadi saya percaya pada angka.

apakah dunkin donuts memberikan kopi gratis hari ini

Produser DeVon Franklin, seorang gubernur akademi yang membantu merumuskan pedoman gambar terbaik yang baru, mengatakan bahwa di dunia yang sempurna, standar-standar ini akan dihapus dengan sendirinya, karena kita akan sampai ke tempat di mana kita melakukan itu. Sampai saat itu, katanya, angka-angka tersebut tidak akan berfungsi sebagai tujuan konkret daripada sebagai barometer kemajuan. Bisnis ini, dalam hal representasi dan inklusi, memiliki niat yang luar biasa. Tapi mereka mengerikan dalam eksekusi, kata Franklin. Memiliki niat adalah satu hal. Itu hal lain untuk memiliki rencana yang membuat niat Anda baik.

British Film Institute adalah organisasi pertama yang menyusun standar pendanaan inklusi dan ekuitas, yang diluncurkan pada 2016. Dokumennya sejak itu berfungsi sebagai template untuk akademi, serta penghargaan BAFTA, BBC dan Channel 4. Melanie Hoyes , eksekutif inklusi industri di BFI, mengatakan bahwa selain gender, etnis, orientasi seksual dan kemampuan fisik dan intelektual, BFI mengambil langkah-langkah untuk memasukkan status sosial ekonomi dan perwakilan daerah dalam pedomannya, yang bertujuan untuk memperluas perspektif visual storytelling yang umumnya berakar di London kelas menengah dan atas dan sekitarnya.

Pengukuran statistik dapat berguna untuk komunikasi, kata Hoyes. Di satu sisi, orang ingin tahu seperti apa tampangnya, jadi Anda harus memberikan ide.

Tapi, dia cepat menambahkan, Anda tidak ingin menjadikannya sebagai pencapaian. Seperti, '[Sekarang] kita sudah selesai dan kita tidak perlu memikirkan ini lagi.' Ada begitu banyak nuansa dalam gagasan itu. Jika Anda melihat angka dan proporsionalitas, ada baiknya jika film kami terlihat seperti dan dibuat oleh penonton yang kami distribusikan. Tapi dalam hal inklusi, itu minimal. Apa yang bagus adalah jika representasi di layar benar-benar bernuansa, jika orang benar-benar terintegrasi ke dalam industri, jika mereka merasa seperti mereka, jika mereka merasa itu adalah tempat yang baik bagi mereka untuk bekerja, jika itu adalah industri, mereka bisa datang ke dalam dan tidak merasa diganggu atau seperti mereka tidak dapat maju dan harus pergi, atau bekerja tiga pekerjaan hanya untuk mempertahankan pekerjaan di industri. Ini jauh lebih banyak daripada berapa banyak orang yang ada.

Sutradara film Maria Giese, yang merupakan penghasut utama ACLU dan investigasi federal, telah menjadi aktivis feminis di Hollywood sejak 2014, ketika dia menulis artikel eksplosif untuk majalah Ms. di mana dia mengamati bahwa hiburan adalah pelanggar terburuk Judul VII undang-undang anti-diskriminasi ketenagakerjaan dari industri AS mana pun. Dia menyoroti perusahaan seperti Time's Up, yang dibuat di perusahaan Hollywood untuk mengatasi pelecehan dan penyerangan seksual di tempat kerja, mengamati bahwa itu adalah salah satu dari beberapa upaya kolegial, di dalam industri yang dilakukan untuk menghindari tindakan hukum dan pengawasan pemerintah. Ancaman tersebut telah menjadi semacam pedang kembar Damocles, memaksa studio, jaringan, dan agensi untuk melakukan hal yang benar setelah beberapa dekade menyangkal adanya masalah.

Begini, kata Giese. Jika Anda ingin menciptakan 50-50 pekerja perempuan di layar dan di belakang layar, Anda berbicara tentang redistribusi pekerjaan dan uang dari laki-laki ke perempuan, dan itu adalah hal yang sangat menantang untuk dilakukan — untuk mengambil sumber daya, pekerjaan, dan sosiopolitik. pengaruh di seluruh dunia jauh dari satu setengah dari populasi dan memberikannya kepada setengah lainnya dari populasi. Satu-satunya cara untuk melakukannya adalah dengan paksa.

Terutama dalam hal wanita, kata Giese, angka adalah metrik yang berguna dan langsung. Saya pikir penting bahwa perempuan memiliki pekerjaan dan representasi yang sama sebagai pembuat film dan pendongeng industri di negara ini, katanya sederhana. Dan sangat penting bahwa kelompok 50 persen wanita itu mewakili kesetaraan demografis AS dalam hal ras, etnis, seksualitas, dan kemampuan.

Namun, jika dan ketika film kita akhirnya mencapai tingkat representasi proporsional, itu adalah pertanyaan lain sepenuhnya, apakah mereka akan mencerminkan banyak sekali realitas kita. Pembuat film dan profesor film Institut Seni California Nina Menkes menyutradarai sebuah film dokumenter berjudul Brainwashed, di mana dia mengeksplorasi bagaimana seksisme telah menyusup ke tata bahasa film itu sendiri, dari cara wanita dinyalakan dan difoto secara berbeda hingga bagaimana mengedit fragmen mereka menjadi begitu banyak bagian tubuh yang erotis. . (Giese adalah co-produser film tersebut, yang akan hadir akhir tahun ini.) Pendekatan terhadap desain pengambilan gambar tersebut terkait dengan pelecehan seksual, pelecehan dan diskriminasi pekerjaan dalam industri film, kata Menkes. Dan hak istimewa dari orang-orang yang berkuasa adalah perekat yang menyatukan simpul itu.

Mereduksi perempuan menjadi objek glamour dan kepuasan seksual, tambah Menkes, sudah menjadi hal yang biasa, bahkan kita tidak menyadarinya. Dan pembuat film wanita bisa sama rentannya dengan praktik seperti pria, apakah itu Sofia Coppola yang berlama-lama di atas Scarlett Johansson dengan pakaian dalamnya di urutan pembukaan Lost in Translation atau seorang siswa film yang secara refleks menggeser tubuh karakter wanita tanpa alasan yang jelas.

kecelakaan di 390 rochester selatan hari ini

Lebih dari sekadar angka, melalui bahasa simbolik film itu sendirilah perubahan akan paling terlihat dan bermakna, tegas Menkes. Dia menunjuk ke Eliza Hittman's Never Rarely Kadang-kadang Selalu - sebuah drama naturalistik yang intens tentang seorang wanita muda yang mencari aborsi di New York dengan bantuan sepupunya - sebagai contoh seorang sutradara wanita yang sepenuhnya menolak perspektif sinematik tradisional. Dia menunjukkan seksualitas sepupu yang sangat cantik dan bagaimana dia dilecehkan oleh seorang pria dan dengan enggan menggunakan daya tariknya - tetapi Hittman selalu membuat kita dalam perspektif kedua gadis itu, Menkes menjelaskan. Kami tidak mendapatkan tatapan laki-laki pada gadis-gadis itu. Dan dia tidak mengarang cerita, dia tidak membuatnya enak.

Dan dia melihat tanda-tanda harapan dalam karya sutradara nominasi Oscar Emerald Fennell dan Chloé Zhao. Dia menyebut pencalonan Fennell's Promising Young Woman menakjubkan, menambahkan bahwa secara umum penggambaran semacam itu dari kemarahan murni seorang wanita tidak akan menjadi arus utama.

Adapun Zhao's Nomadland, Menkes memberi penghargaan kepada pembuat film karena menolak hiper-seksualisasi dan ageisme yang telah menjangkiti bahkan film-film yang telah dipuji karena karakter wanita mereka yang diberdayakan. Pada level itu, saya menemukan terobosan 'Nomadland', kata Menkes, mengacu pada protagonis film, yang diperankan oleh Frances McDormand. Dia bukan bayi yang seksi, dia seorang wanita berusia 60-an, dia tidak memakai banyak riasan — untuk film yang menjadi pesaing penghargaan utama itu luar biasa.

Dengan kata lain: Seperti itulah kemajuannya.

Nominasi Oscar mencoba memahami tahun film yang bahkan bukan satu tahun

penangkapan halaman belakang 2016 rochester ny

'Spotlight' membuat Marty Baron menjadi bintang. Itu juga membuatnya menjadi temanku.