Ulasan ‘Building Art: The Life and Work of Frank Gehry’

Oktober lalu, ketika seorang jurnalis di sebuah konferensi pers di Spanyol bertanya kepada Frank Gehry apakah bangunannya lebih tentang tontonan daripada fungsi, arsitek jet-lag itu membalikkannya.

Sikap hina atau kurang ajar yang benar? Itu tergantung pada apakah Anda menganggap Gehry, sekarang berusia 86 tahun, sebagai salah satu seniman hidup terbesar kami atau pemasok kelebihan pahatan yang memanjakan diri sendiri.

Di Spanyol, tentu saja, Gehry meluncurkan Bilbao Guggenheim-nya pada tahun 1997 dengan pujian yang luar biasa (saya telah menjadi jenius sampai mati, arsitek pernah menyesalinya). Tetapi karena kota-kota di seluruh dunia telah mencari efek Bilbao mereka sendiri — 15 tahun kemudian, museum itu masih menarik satu juta pengunjung per tahun — gelombang arsitektur pesanan yang dihasilkan telah mengilhami reaksi balik. Para kritikus telah menyerang Gehry dan rekan-rekan patinya karena memproduksi bangunan bersolek yang menunjukkan sedikit perhatian pada konteksnya dan jiwa-jiwa malang yang harus menggunakannya.

Kritik semacam itu mungkin tak terhindarkan ketika ambisi Anda sama pentingnya dengan ambisi Gehry. Paul Goldberger, dalam biografi barunya tentang arsitek, mendefinisikan pertanyaan mendasar yang telah mendorong karir Gehry sebagai: Seberapa banyak arsitektur harus dianggap sebagai pengejaran manusiawi, perusahaan artistik, acara budaya, dibandingkan dengan pekerjaan konstruksi praktis? Dan bahkan ketika arsitektur dikejar dengan tujuan tertinggi, seberapa besar pengaruhnya?

Building Art adalah upaya terukur untuk melihat karya Gehry dalam konteks yang lebih luas ini — untuk memahami kekuatan yang membentuknya, dari kumpulan seniman yang ia dekati hingga di Los Angeles hingga gerakan pergeseran dalam profesi arsitektur itu sendiri, dan untuk menyaksikan bagaimana, dengan setiap komisinya, dia menanggapi serangkaian persyaratan yang unik.

Goldberger, editor yang berkontribusi di Vanity Fair, adalah kritikus arsitektur dengan pelatihan, dan penggambarannya tentang masa kecil dan kehidupan Gehry di luar karirnya, sebagian besar, seperti pekerja. Putra seorang imigran Yahudi di Toronto, sang arsitek memiliki masa kecil yang sederhana, keluarganya sering berada di ambang kehancuran finansial. Bahkan sekarang, Gehry tidak bisa mengatakan dengan pasti bagaimana orang tuanya membayarnya untuk bersekolah di sekolah arsitektur di University of Southern California di Los Angeles.

Arsitektur modernis berkuasa di California pada 1950-an, tetapi Gehry — yang, menurut Goldberger, seorang liberal yang sadar sosial dan merokok ganja — segera memberontak melawan estetika garis lurus yang dingin. Pada awal 1960-an di Paris, ketika dia bekerja untuk seorang arsitek bernama André Remondet (yang kemudian merancang kedutaan Prancis di Distrik), Gehry mendapatkan pandangan intim pertamanya tentang arsitektur Dunia Lama, dan dia mendapat pencerahan: Bangunan-bangunan besar bisa memasukkan ornamen. Ketika saya masuk ke Chartres, saya sangat marah, kenang Gehry. Saya berkata, 'Mengapa mereka tidak memberi tahu kami?'

Terinspirasi sebagian oleh pelukis dan seniman grafis Robert Rauschenberg, Gehry mulai bereksperimen dengan bahan-bahan industri, mengembangkan estetika yang terkendali dan kasar. Dalam upaya untuk meniru tekstur kapel Ronchamp Le Corbusier, Gehry menggunakan campuran terowongan, yang ditujukan untuk jalan bebas hambatan dan terowongan, untuk menutupi bagian luar studionya untuk Lou Danziger, seorang seniman grafis Los Angeles. Paviliun Merriweather Post-nya di Columbia, Md., dengan atap trapesium besar, balok baja terbuka dan sisi yang ditutupi oleh pohon cemara Douglas yang tidak diwarnai, terkenal karena akustiknya. Rumah mani yang ia desain ulang untuk keluarganya di Santa Monica, California, sebuah kolonial Belanda yang tidak mencolok yang ia ubah dengan membungkusnya dengan logam bergelombang dan pagar rantai, menampilkan serangkaian bentuk dan tekstur bertabrakan yang menggambarkan bangunan khasnya.

[Anda juga dapat menikmati: Manusia Modern: Kehidupan Le Corbusier]

Bilbao tidak akan pernah mungkin, jika bukan karena komputer. Pada awal 1990-an, dengan mengadaptasi perangkat lunak kedirgantaraan Prancis, perusahaan Gehry mampu menerjemahkan desainnya yang semakin kompleks dan bergelombang ke dalam rencana terperinci yang memungkinkan konstruksi lebih efisien, dan dengan biaya yang wajar. Pada saat itu, Gehry sedang mengerjakan Walt Disney Concert Hall di Los Angeles, dan saat ia menyesuaikan diri dengan teknologi, desain layar yang mengepul di gedung itu semakin dinamis. Komputer, Frank menyadari, bisa menjadi alat yang membebaskannya dari batasan.

Proyek Gehry membuat semacam tes arsitektur Rorschach. Pertimbangkan, misalnya, bagaimana kaum klasik telah mengeluarkan isi perut sang arsitek untuk desain yang diusulkannya untuk Eisenhower Memorial di Distrik, yang disamakan dengan pagar di sekitar kamp konsentrasi Nazi. Goldberger menolak kritik semacam itu dalam menjadikan Gehry sebagai seniman hebat, membelanya terhadap klaim bahwa karyanya tidak fleksibel atau sewenang-wenang, tuduhan yang paling dibenci oleh arsitek itu sendiri.

[Desain Peringatan Eisenhower Gehry: Rencana dan apa yang salah]

Tapi Goldberger secara mengejutkan dicadangkan dalam menawarkan pandangan kritisnya sendiri pada portofolio Gehry, meninggalkan sebagian besar pertanyaan yang tidak terjawab mengapa bangunan tertentu berhasil dengan cara yang begitu cemerlang, sementara yang lain gagal memenuhi standar tinggi arsitek. Gehry tidak boleh disalahkan atas ekses yang diilhami Bilbao, proyek-proyek yang didorong oleh ego dari Zaman Emas kita saat ini. Itu tidak berarti, bagaimanapun, bahwa dia tidak melangkah ke piring sekarang dan lagi dan gagal untuk memberikan.

Di tengah kebuntuan Eisenhower, Gehry bertanya-tanya mengapa dia mendapat begitu sedikit dukungan dari rekan-rekan arsiteknya. Tidak terpikir olehnya, tulis Goldberger, bahwa [mereka] mungkin hanya memandang yang satu ini sebagai sebuah kehilangan, sebagai salah satu momen ketika Babe Ruth menyerang.

Eric Wills adalah editor senior di majalah Architect.

Oleh Paul Goldberger

Tombol. 511 hal.

di negara bagian mana perjudian ilegal?